Узнайте, как раскрашивать 3D-отпечатки как профессионал!
Научившись красить 3D-печатные детали, вы сможете создавать модели, похожие на прототипы, детализированные миниатюры и множество других визуально точных моделей. Ориентироваться в различных материалах и техниках может быть непросто, и в этом посте вы узнаете все шаги, необходимые для покраски деталей от начала до конца.
3D-печать
Начиная с детальной, хорошо прорисованной модели, вы облегчите остальную часть процесса покраски и улучшите конечный результат.
Подготовьте модель к покраске
Перед покраской напечатанная модель должна быть гладкой и без артефактов. Для SLA 3D-принтеров это предполагает удаление опорных конструкций и шлифовку опорных втулок. Чтобы удалить узелки, начните с грубой наждачной бумаги зернистостью около 100 и доведите зернистость по крайней мере до 200. Это позволит избежать появления царапин на окрашенной модели.
Для FDM-принтеров с большой высотой слоя может потребоваться шлифовка всей модели перед покраской, чтобы слои не были видны. В качестве альтернативы шлифовке можно использовать плотную грунтовку, хотя она может скрыть все сложные детали вашей детали.
Грунтование
Грунтовки служат промежуточным слоем между напечатанной деталью и красками. Они сглаживают артефакты на вашей модели, обеспечивают поверхность для прилипания краски и создают равномерное покрытие.
Перед тем как грунтовать изделие, определите все элементы, которые вы не будете красить, и закройте их. Этот процесс называется маскированием, и для покрытия деталей можно использовать несколько материалов. Наиболее распространенной является малярная лента, которую можно резать и придавать ей форму, соответствующую вашим геометрическим параметрам. Существуют также маскирующие краски, которые наносятся кистью, а затем вручную удаляются после использования.
Виды грунтовки
Существует большое разнообразие грунтовок, и ваш выбор будет зависеть от свойств вашей детали и используемых вами красок. Грунтовки бывают разных весовых категорий: легкие грунтовки наносятся тонким слоем и обеспечивают гладкую поверхность для покраски, но не скрывают царапины и артефакты в комнате, в то время как тяжелые грунтовки более густые и являются хорошим выбором для больших комнат, в которых отсутствуют сложные детали.
Грунтовка должна быть совместима как с материалом печатной продукции, так и с красками. Многие распространенные праймеры маркируются как «совместимые с пластиком», и они, как правило, подходят для большинства материалов для 3D-печати. Обычные краски, такие как акриловые и эмалевые, совместимы с большинством грунтовок.
Грунтовки можно наносить как распылением, так и кистью. Метод, который вы используете, зависит от конкретного применения, но общий рабочий процесс заключается в использовании распыляемой грунтовки для большей части модели, а затем нанесение материала кистью.
Базовый слой
Сложные изделия часто раскрашиваются в несколько слоев, начиная с базового слоя и заканчивая более высокими уровнями детализации. Базовый слой наносится кистью, а детали добавляются позже в процессе работы.
Наиболее распространенными типами красок, которые лучше всего сочетаются с большинством грунтовок, являются акриловые краски и эмали. Акриловые краски — это краски на водной основе с разнообразной отделкой поверхности, а эмали — на основе растворителей с преимущественно глянцевой отделкой.
Чтобы нанести мелкие детали на базовый слой, вам понадобится одна или несколько кистей. Кисти бывают разных форм, размеров и материалов, поэтому многие новички предпочитают купить набор, чтобы охватить все свои потребности. В миниатюрах часто используются тонкие кисти, разработанные достаточно маленькими для точного нанесения мелких деталей. Для более крупных изделий можно использовать плоские или круглые кисти, способные быстро покрыть большие площади.
Соберите материалы и начните с нанесения ровного базового слоя. Не стоит слишком беспокоиться о сложных деталях, так как мы вернемся к ним позже в учебнике. Если у вас получился беспорядок, возьмите влажную тряпку и удалите краску как можно лучше. Любые остатки можно убрать позже на более детальных этапах. Мы рисуем картину «The Entangler» дизайнера Гёкчен Юксека, используя акриловую краску для основного слоя.
Мы разделили эту модель на несколько основных компонентов, выбрали цветовую схему для каждого из них и нанесли основной цвет каждого из них в качестве базового покрытия. Модели, разделенные на несколько частей, такие как Entangler, упрощают этот процесс, так как нам не нужно беспокоиться о покраске незапланированных поверхностей.
Подробности
Базовый слой служит основой для окрашенной модели, а для выявления более сложных деталей можно использовать различные техники. Использование тонкой кисти — один из вариантов решения проблемы мелких деталей, но часто такие техники, как промывка и сухая кисть, позволяют получить более качественную отделку за меньшее время.
Сухая щетка
Сухая кисть предполагает использование сухой и часто жесткой кисти для окрашивания позитивных поверхностей. Мы будем использовать технику сухой кисти для чулок в сеточку на картине «The Entangler» вместо того, чтобы вручную прорисовывать каждую линию тонкой кистью.
Нанесите густую краску на сухую кисть и добейтесь легкой или средней насыщенности. Эта техника используется для окрашивания положительных поверхностей, и слишком много краски может капать на углубленные отрицательные поверхности. Если на кисти слишком много краски, проверьте ее на гладкой поверхности, пока она не создаст тонкую, слегка текстурированную линию.
При использовании этой техники необходимо сохранять небольшое давление между кистью и деталью. Мы наносим сухую кисть легкими движениями на чулки, чтобы выделить филе, избегая поверхности под ним.
Сухая кисть также может быть использована для придания текстуры вашим рисункам. Попробуйте нанести на кисть один и тот же легкий слой краски, а затем попробуйте разное давление, чтобы варьировать отделку вашего изделия. Это лучший способ создать грубую, зернистую текстуру, поэтому его не часто используют для нанесения сплошных базовых слоев на изделие.
Стирка
Сухая кисть идеально подходит для выделения положительных поверхностей, а смывка — для окрашивания отрицательных или углубленных элементов в помещении. Смывка предполагает сильное разбавление красок, чтобы они стали тонкими и маловязкими. Акриловые краски часто разбавляются водой, в то время как эмалевые краски разбавляются растворителями. Проконсультируйтесь с инструкциями по разбавлению конкретного продукта, так как они могут отличаться в зависимости от конкретной рецептуры.
Разбавив краску, нанесите ее кистью на всю поверхность, которую вы хотите выделить. Затем сразу же используйте тряпку или полотенце, чтобы удалить краску с непредусмотренных элементов. Мы использовали эту технику на платье и сапогах Путаницы. Смывка — это отличная техника для окрашивания труднодоступных неровных участков модели, она также подчеркивает положительные черты, поскольку цвет «обрамляет» все положительные участки, с которых была удалена смывка, и придает модели точную 3D «выразительность».
Усовершенствованная отделка
Создайте мраморную текстуру
Для базовой платформы Entangler мы использовали более сложную технику покраски, называемую марморированием. Чтобы добиться такой текстуры, определите цвета, которые будут включены в отделку — вероятно, вам не понадобится больше трех — и затем нанесите полоски первого цвета. Это не должно покрывать всю площадь, так как вы захотите оставить место для дополнительных цветов. Затем закрасьте непокрытые участки вторым цветом, позволяя ему перекрывать первый в некоторых местах. Подумайте о том, чтобы нарисовать свободные, абстрактные полосы на вашей модели и позволить этим полосам слиться воедино.
После нанесения красок смочите чистую кисть или тряпку и смешайте два цвета вместе. Этот процесс следует выполнять быстро, так как после высыхания краски плохо смешиваются.
Стиппинг
Стипплинг — еще одна отличная техника для придания изделию пятнистой текстуры. Он предполагает размещение маленьких капелек краски поверх частичных капель, которые можно либо оставить отдельно, либо распределить с другими цветами для создания разнообразной текстуры.
Для придания мраморному основанию большей фактурности мы используем стипплинг. Для этой техники можно использовать различные инструменты, но один из самых распространенных — обычная зубная щетка. Разведите краску так, чтобы ее вязкость была близка к вязкости воды, и окуните в нее щетину зубной щетки. Проведите пальцем по щетинкам, чтобы распылить маленькие капли разного размера на поверхность изделия. Оставьте их как есть или добавьте немного воды, чтобы капли начали перемешиваться.
Живопись — это обширная дисциплина, которая включает в себя широкий спектр инструментов и материалов, и каждая работа по покраске представляет собой отдельный набор проблем. Этот учебник вооружит вас мощными техниками для решения этих проблем и покраски любой детали, которую вы можете напечатать. Существует бесчисленное множество техник, о которых мы рассказали здесь — пожалуйста, напишите в комментариях о своих любимых техниках!
Страница переведена при помощи машинного перевода. Предложить лучший вариант перевода
Покраска 3D-моделей после печати
Технологии многоцветной 3D-печати, к сожалению, пока недоступны для домашнего использования. Для инженерных моделей однотонность — это не проблема, а вот художественные изделия могут смотреться блекло без покраски. Конечно, можно разделить модель на множество частей и напечатать каждую своим цветом, но это долго и муторно, гораздо проще её раскрасить.
Подготовка поверхности
Не всегда свеженапечатанное изделие из 3D-принтера подойдет для покраски. Иногда стоит потратить немного времени на доработку поверхности, потому что краска может подчеркнуть некоторые несовершенства модели, которые были незаметны на однотонном пластике.
Окрашивание только подчеркнуло слоистость шлема
3D-печать по технологии FDM
На моделях, изготовленных методом FDM-печати, почти всегда будут видны слои.
На черном глянцевом пластике дефекты печати и слои гораздо заметнее
Для инженерных моделей эта особенность не имеет значения, но для художественных изделий в приоритете идеально гладкая поверхность. Избавится от слоев может помочь постобработка.
Есть несколько способов, чтобы сделать поверхность модели гладкой: обработка пластика растворителем или механическое сглаживание слоев при помощи наждачки и шпатлевки.
Для каждого вида пластика используется свой растворитель. Например, ABS-пластик хорошо сглаживается ацетоном или парами ацетона. После такой обработки модель становится гладкой и приобретает приятный глянец.
Модель из ABS -пластика до и после ацетоновой бани
Но нужно помнить, что в процессе такой обработки мелкие детали модели могут исчезнуть. Для небольших или тонкостенных изделий такой метод не подойдет, так как они скорее всего деформируются и потеряют свою форму.
Обработка растворителем хорошо подойдет для простых изделий на которых нет мелких элементов. Например, для статуэток или ваз.
Ваза из SBS-пластика, обработанная сольвентом
Обработка поверхности наждачной бумагой позволяет более детально проработать модель, не потеряв при этом мелкие детали, но этот метод более затратный по времени.
Слева деталь обработана наждачной бумагой, справа — без обработки
Важно помнить: не все пластики поддаются обработке. Например, некоторые виды PLA при обработке наждачной бумагой «лохматятся» и очень плохо шкурятся. ABS, HIPS, PETG — более податливые и приятные в обработке.
Фотополимерная 3D-печать
Модели, изготовленные на фотополимерном 3D-принтере, почти не требуют постобработки. В основном понадобится только зачистить места соприкосновения изделия с поддержкой или небольшие участки, где могут быть еле заметные слои.
Слои на фигурке, изготовленной на фотополимерном 3D-принтере
Для сглаживания таких слоев вполне хватит обычной мелкозернистой наждачной бумаги.
Окрашивание
После постобработки можно приступать к покраске напечатанной 3D-модели.
Выбор краски и инструментов
В зависимости от размера изделия и желаемого эффекта, нужно подобрать краску и способ нанесения (кисти или аэрограф).
Для миниатюрных моделей с мелкими элементами хорошо подойдет краска, которую используют моделисты. Обычно это акриловые краски, так как они удобны в использовании и не имеют запаха.
Фирм, производящих такую краску, очень много, но самые популярные это — Citadel, Pacific88, Tamiya, Vallejo и т.д. Эти краски хорошо наносятся и не сглаживают мелкие детали на фигурке.
У многих фирм есть линейка красок, предназначенных специально для аэрографа. Такие краски не подойдут для нанесения кистью, в связи с тем, что они слишком жидкие. Но они станут хорошим подспорьем для новичков, которые хотят начать работать с аэрографом.
Помимо красок существуют различные проливки, пигменты, смывки и другие специальные жидкости, которые помогут без труда сделать окрашиваемую модель более объемной и живой.
Например, проливка, затекая в углубления модели, помогает подчеркнуть даже самые незначительные детали и сделать изделие более объемным.
Слева — миниатюра в белом грунте, справа — с нанесенной после грунта легкой синей проливкой
Специальная краска, имитирующая кровь, поможет реалистично воссоздать кровавые подтеки и брызги на фигурке.
Краска, имитирующая кровь
Такого эффекта можно достичь и без специальных красок, но на это уйдет гораздо больше сил и времени.
Для покраски больших изделий стоит присмотреться к краске в аэрозольном баллончике. По сути подойдет обычный баллончик из автомагазина, если изделие нужно просто перекрасить. Например, аэрозольные краски фирмы KUDO, Luxens (можно легко найти в Леруа) или Montana.
Шлем, окрашенный аэрозольной краской
Среди аэрозольных баллончиков можно найти необычные текстурные краски. Они позволяют без особых усилий имитировать различные поверхности, например, гранит или мрамор. Или с их помощью можно создать необычный эффект кракелюра, который может смотреться более выигрышно, чем однотонная расцветка.
Изделие, окрашенное текстурной краской
Помимо красок и кистей вам может понадобится палитра для смешивания цветов, малярный скотч и т.д. Набор необходимых инструментов зависит от техники окрашивания и необходимого рисунка. Например, разноцветные полоски гораздо проще разделить тонкими кусочками малярного скотча, нежели прорисовывать их вручную.
Использование вспомогательных инструментов во время работы
В финале покраски можно использовать пигменты. Пигмент — это мелкий цветной порошок, по структуре похожий на пыль. Их можно разводить специальным растворителем, но чаще их используют в сухом виде для создания реалистичных эффектов. К примеру, чтобы придать некоторым элементам фигурки ржавый вид.
Имитация ржавчины при помощи пигментов
Этапы окрашивания
Перед нанесением краски поверхность необходимо подготовить.
1. Обезжиривание поверхности модели
Если на модели окажутся небольшие еле заметные жирные пятна, пыль или остатки фотополимера, то покрытие не “прилипнет” или быстро отслоится.
2. Грунтовка модели
Перед нанесением краски поверхность желательно загрунтовать. Грунт выступает своеобразным фундаментом, а также предотвращает растекание краски. Грунт может быть аэрозольным или в баночке для нанесения кистью.
Грунтовка модели аэрозольным грунтом
3. Покраска модели
Казалось бы, можно просто раскрасить фигурку в нужные цвета, но это вряд ли будет смотреться интересно. Существует множество простых техник которые помогут придать фигурке более живой вид.
Например, простая техника нанесения “сухой кистью” поможет реалистично имитировать царапины, потертости или высветлить выступающие части фигурки.
Слева миниатюра в базовом цвете, справа на выступах сделано высветление техникой “сухая кисть”
4. Нанесение лака
Чтобы защитить готовое изделие от внешних воздействий и придать более завершенный вид, рекомендуется покрыть модель лаком. В зависимости от нужного эффекта можно выбрать матовый, глянцевый или цветной лак.
5. Пигменты и эффекты
Завершающим этапом может стать нанесение специальной краски или пигмента для создания различных эффектов.
Специальные краски рекомендуется наносить именно после нанесения лака, так как, к примеру, глянцевая искусственная кровь потеряет реалистичность после нанесения на нее матового лака. Если вы используете сухие пигменты, не забудьте нанести закрепитель пигмента, что бы случайно не размазать его по модели.
Итоги
Окрашивание моделей после 3D-печати — это целый мир, в котором существует множество техник и путей достижения цели. Главное, не бойтесь экспериментировать, ведь это творческий процесс, который будет интересен не только взрослым, но и детям. А знание правильной обработки модели перед покраской и дополнительных инструментов для окрашивания, описанных в данной статье, облегчит вам это увлекательное занятие и убережет от ошибок.
Гайд: 7 шагов по окраске напечатанных моделей
Я периодически печатаю какие-нибудь, обычно большие модели под окраску. Не скажу, что я супер художник. Но как я смотрю на портале, за исключением нескольких действительно профи, большинство свои модели не красит. И периодически задает вопросы по данной теме. Вот я и хочу поделиться своим опытом.
На самом деле красить, чтобы получить более-менее приличный результат не очень сложно. Пусть не так круто, как у профи, но вполне достойно. Для этого надо знать о некоторых техниках.
Ниже, хочу показать, часть моих работ, которые были сделаны за прошедшее время.
И рассказать, что и как делается.
Кстати. Я сейчас уже не занимаюсь обучением. Чтобы не пропадало добро, я сейчас распродаю все свои книги и курсы по 50-100 рублей. Выбирай >>> http://promo.3d-print-nt.ru/bigbox/
Подготовка
В первую очередь надо подготовить поверхность. Надо понимать, что попытка просто залить “ступеньки” большим количеством краски ни к чему хорошему не приведут.
Ступеньки останутся, а окраска будет непрочной и некрасивой.
Поэтому сначала выравниваем до отличного состояния. Методик тут несколько.
С ABS есть простой способ — заделать все возможные щели 3D-ручкой и потом обработать ацетоном. Вот в этой статье, я кстати рассказываю об этом — Применение 3D ручки в обычной 3D печати
Если модель крупная и не имеет мелких деталей — это самый простой и быстрый способ. Но у ацетоновой бани есть один минус — съедаются мелкие детали и текстура.
Часто текстуры можно использовать как “фичу”. Я об этом всегда говорю, когда показываю избушку на паучьих ножках.
Второй способ, обычно используется с PLA. Классическое шкурение и шпаклевание всех ямок.
В качестве шпаклевки сейчас есть очень много разных составов. Я использую акриловую декоративную, но она долго сохнет.
Отличный выбор различных шпатлевок можно найти в автомагазине.
Процесс, особенно на больших моделях достаточно трудоемкий и долгий.
При шкурении я использую вот такие приспособы:
Взять и распечатать эту радость можно здесь — https://www.thingiverse.com/thing:2259838
Вот так в несколько заходов — шпаклюем, потом грунтуем. Пока не добьемся отличного качества поверхности.
А что делать с маленькими моделями, которые неудобно шкурить и ацетон убьет все?
Нужно попробовать выжать из вашего принтера все качество и сделать так, чтобы сразу было круто.
Пример ниже. Напечатано на Ультимейкере слоем 0,05мм.
Поверхность просто гладкая. Ни на глаз, не на ощупь ступеньки не ощущаются.
Да, долго. Но оно того стоило. Из всего Волтерснапа таким слоем были напечатана голова и руки. Модели сложные и требующие качества. Остальные детали были напечатаны, стандартным для меня слоем 0,1мм.
Грунтовка
Для грунтовки я использую вот такую. Купить можно или в строительных или авто-магазинах. Стоит она в районе 150-250 рублей в зависимости от магазина.
Грунтовка не обязательно для пластика. Главное, чтобы была акриловая.
Правила нанесения написаны на баллончике. Главное “не жадничать” с краской. Лучше тонкими слоями на несколько заходов.
Нитроэмали или алкидные для покраски/грунтовки пластиковых моделей НЕ ПОДХОДЯТ!
Нитроэмали из-за своего растворителя могут разрушать детали.
А алкидные краски просто не держаться на поверхности.
И те и другие так же выпускают в баллончиках. Будьте внимательней при покупке!
Для грунтовки/покраски моделей используйте акриловые краски.
Вид загрунтованной модели
Часто задают вопрос — нужно ли грунтовать? Обязательно!
Во-первых, грунтовка помогает увидеть все косяки поверхности. Еще раз напоминаю — краска не скрывает неровности поверхности, а только их подчеркивает.
И второе. Без грунтовки, основная краска на поверхность может ложиться очень плохо. Чтобы это не происходило и нужна грунтовка. Она имеет отличную адгезию к большинству поверхностей. И самое главное создает поверхность, на которую отлично ложится краска.
Что нужно для окраски?
После того, как мы довели поверхность, можно приступать к окраске. Какими материалами и инструментами я работаю?
Большие поверхности окрашиваются из баллончиков акриловой краски, которую можно приобрести, как я уже говорил выше, в магазинах строительных материалов или товаров для авторемонта.
Правила нанесения написаны на баллончике. Главное “не жадничать” с краской. Лучше тонкими слоями на несколько заходов.
Для окраски мелких деталей или специфических цветов я использую вот такие варианты.
Краски акриловые из детских наборов.
Отлично подходят модельные краски. Их великое множество. Я как-то подсел на Звезду. Хотя есть лучшие варианты. Но я не настолько профи, и часто этим занимаюсь… Мне хватает Звезды.
3D печать и тут помогла. ))
Чем наносить краску?
Я не настолько часто крашу модельки — это скорее вопрос вдохновения. И поэтому не пользуюсь аэрографом.
Только кисточки, только хардкор! ))
Конечно, желающие могут приобрести аэрограф. Но надо понимать, что сам по себе он не сделает ваши модели красивее. Это просто инструмент и им тоже надо научиться пользоваться. Но он дает, конечно, гораздо лучший вариант, при правильном использовании.
Так вот, возвращаясь к кистям.
Раньше я покупал разные художественные кисти в магазине. Потом в итоге пришел к такому решению.
Отличные кисти для маникюра, всех размеров и форм продают на Али. В моем хобби они меня полностью устраивают. Как ценой. так и качеством.
Ссылки на кисти:
Хм… Когда я заказывал, доставка еще была бесплатная. С августа, если кто-то не знает, все посылки с треками. И бесплатная доставка в массе своей накрылась медным тазом.
Окраска
Первое правил — красим по мере возможности от светлых тонов к темным.
Накосяченное белое пятно, закрасить темной краской гораздо проще, чем пытаться закрасить черный цвет белым.
Сначала наносим преобладающие в модели цвета. Их как раз можно наносить из баллончика. Использую в качестве масок, малярный скотч.
Многие краски из баллончиков дают глянцевый блеск и это вроде круто. Но не всегда нужно. Вот например шляпа покрашена матовой черной краской. Получился эффект настоящего фетра.
А глянец… Глянец добавляет “игрушечность”. И часто это не надо. Поэтому не увлекайтесь блеском. Про глянец вернемся чуть позже.
По поводу “оживления” модели, можно использовать разные мазки, выпадающие из общего фона. Но надо смотреть конкретно по модели.
Ниже модель башни для кубиков, которую попытался окрасить близко к оригиналу, чем получил от автора модели благодарочку, когда выложил на Thingiverse…
Тут я использовал мазки краски разного цвета, сильно разбавленные водой на палитре. Использование нескольких оттенков того же зеленого цвета позволяет добиться интересного эффекта. В жизни же мы видим вещи, здания все равно не ровного цвета. Тени, солнце, изменение краски, приводят к тому, что нет равномерного цвета поверхности. Это главный принцип, чтобы сделать более реальную, а не игрушечную окраску.
Можно назвать некой разновидностью технологии окраски “Тонировка”, когда выступающие части красятся в более светлый цвет и растушевываются.
Смывка
Эту технологию я использую всегда. Она очень проста и в разы улучшает восприятие готовой модели.
Зачем она нам нужна? Создать эффект рельефа, чтобы там где выемки было темнее.
Делается это просто.
Берем краску более темного оттенка, чем основной тон. Я обычно даже не заморачиваюсь. Для светлого фона беру серую краску. Для любого другого — черную.
Далее разводим краску максимально водой. Я это делаю на палитре.
После чего эта жидкая краска наносится не жалея на поверхность. Что в итоге? Она затекает в неровности и там остается. В итоге этого действа мы получаем очень интересный эффект. На фото это морщины на лице, например. Тени вокруг глаз и тд.
Или на предыдущей башне — там стыки между отдельными камнями сделаны точно так же.
Возьмите любую уже окрашенную вами деталь и обработайте ее так. Вы будете поражены, насколько более естественно стала выглядеть вещь.
На маске был достигнут больший эффект по сходной технологии. На маску окрашенную серебрянкой была нанесена сильно разведенная черная краска. Она заполнила все выемки и создала эффект “закопченности” на поверхности.
Широко известная моим читателям фигурка Марго. Тут тоже использовалась тонировка.
Хочу обратить на то, что иногда “лесенку от слоев” можно использовать в своих целях.
На фото видно, что полоски придают эффект ткани на пальто.
Сухая кисть
Обычно применяется при окраске моделей, которые имеют металлический блеск. Для имитации металла или чего-то блестящего под слоем грязи или ободранной краски.
Но я еще использовал эту методику, например, при изготовлении рыбки, по которой отличный мастер-класс дала Татьяна —sarkazm
Но у меня тут свой вариант )).
Что такое сухая кисть? Берется краска-металлик. Под серебро, медь, золото, как в данном случае.
Чуть макаем кисть и вытираем ее о палитру или бумагу. Чтобы почти не осталось краски. Поэтому и называется “сухая кисть”. И проходим такой кистью по углам у детали, чтобы имитировать блеск. Особенно это актуально при окраске моделей типа танков, чтобы имитировать сколы краски до металла. На самом деле технику можно применять не только для блестящих поверхностей, но и наоборот. Чтобы имитировать сколы и тп.
По рыбке. Сначала задута красной краской. Потом несколько раз сухой кистью золотом и черным цветом чешую и плавники. Ну, глаза конечно, зубы и тп. Потом, то, что я обычно не делаю — слой лака и смывка. Несколько раз правил окраску. В итоге, когда она меня устроила — задул лаком.
Окончательная обработка
После того, как вас устроит окраска изделия, следует ее покрыть лаком. Он защищает слой краски и делает его более прочным.
Так же лак применяется, если нужно придает глянец и блеск.
Лаки следует использовать тоже акриловые, во избежание проблем.
Они выпускаются в таких же баллончиках. Я выше на фото с красками, некоторые из них показывал.
Но!
Как я сказал, иногда не надо делать модель глянцевой. Для этого существует матовый лак.
Вот он.
Это вам на случай того, что продавцы начнут доказывать, что таких лаков не существуют. Это не правда. Они есть, хотя конечно встречаются несколько реже.
Я этот использую для окраски бронетехники.
Ну, на сегодня, я думаю все. Этой информации достаточно, чтобы начать действовать и пробовать себя в покраске. Как, например, я сделал 4 года назад. На фото моя первая напечатанная модель Мэйкерботовского гнома, с которого я и запустил мем про “печать гномиков”.
Видно, что обработка выполнена грубо, только ацетоном. Печаталась деталь зачем-то на боку. Я еще плохо пользоваться слайсером и поэтому отправил на печать в том, виде, что скачал c Thingiverse. Решил, что раз так лежит — значит так и надо. Ладно, хоть про поддержки знал и добавил.
При окраске использовалась смывка.
На этом закончим.
Гайд: 7 шагов по окраске напечатанных моделей
Чем раскрашивать фигурки из 3д принтера
Компания 3DDevice — является официальным дилером, а так же дистрибьютором по 3D принтерам, 3D сканерам, а также 3D пластику и аксессуарам в Украине.
В нашем магазине представлен широкий ассортимент 3D принтеров, 3D сканеров, 3D пластика и смол, а также других аксессуаров по лучшим ценам на рынке Украины с доставкой по всей Украине (Харьков, Николаев, Днепропетровск, Львов, Запорожье, Херсон, Донецк, Одесса).
Также мы предоставляем услуги 3D печати, 3D сканирование и 3D моделирование.